当月摄影十试

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01 带着孩子去外拍！

如何运用后帘同步闪光创造动态模糊的效果。

拍摄多个儿童在同一画面的照片非常困难，因为在大多数情况下，至少他们或多或少会在拍摄时做一些干扰画面的“小动作”。若想让他们全都能长时间处于最佳状态，最好的办法就是在他们玩耍时进行拍摄。这同时也给了你一个使用拍摄小技巧，去捕捉他们玩耍时精彩瞬间的机会，而不仅仅是拍摄他们的表情和动作。

这张照片的作者是生活摄影专家布莱特·哈克尼斯（Brett Harkness），他告诉我们：“我知道要用低速快门去表现男孩子们的运动状态，所以我使用了手动模式，并将快门速度调整至1/20秒。正确的曝光值本应是f/8，但我想得到比平时更暗一些的画面效果，所以我选择了f/11的光圈。”

布莱特将他的相机倾斜了一定角度，并将闪光灯设置成后帘同步，这样可以将孩子们的运动定格在曝光结束时，并且在孩子们身后营造一条模糊、动感的影像痕迹。

布莱特说：“如果在曝光时你轻轻地将相机从一侧快速移动到另一侧，这个技巧同样也有帮助。掌握它需要一些练习，但它可以很好地突出画面的运动感。我经常说，这是利用手腕的抖动来进行的摇摄。”

要创造像布莱特的照片一样动感模糊的画面效果，你可以参考以下的这些建议。

拍摄窍门

将相机设置为手动曝光模式，使用低速快门，例如1/20秒。

此时最好在相机给出的曝光参数基础上减小一挡曝光。（即增加一挡光圈值。）

将闪光灯设置为后帘同步，并且将闪光功率调至+1EV，你可以根据现场光微调参数。

在拍摄时倾斜你的相机，追随拍摄对象的运动轨迹进行摇摄，这需要大量的练习。

布莱特说：“降低快门速度，拖长的快门释放时间可以让你记录下拍摄对象的运动轨迹。”

02 直击户外聚会

在初夏的晴朗户外感受欢乐与色彩。

借着节日的假期外出拍摄总是让人兴奋。每个地区庆祝节日的方式各不相同，如果你已经做好了旅行的准备，那么就在整个国家的节日氛围中寻找各种拍摄机会吧。

在康沃尔郡，有几个比较有特色的庆祝仪式。比如这里的帕德斯托，每年都会举办“Obby-Oss”节日（“木马”节的俚语）。这被认为是英国最古老的丰收仪式，饮酒狂欢者随着木马跳舞，穿过城镇的街道；会有一艘满是鲜花的模型船，被人们抬着从村庄间穿过，最后放到大海中去，每个地方都有自己特殊的风俗。

在其他地区，由于每种节日都有自己独特的仪式和庆祝方法。在你拍摄这个节日之前，应该尽量去了解当地的习俗、节日仪式的环节，以免错过精彩的瞬间。

拍摄窍门

使用高速快门来凝固住精彩的活动瞬间，或者使用低速快门去突出活动的过程。

使用大光圈模糊掉杂乱的背景，让你的拍摄对象成为画面的焦点。

查到每一个活动所必经的路线，这样你可以物色到一个最佳的拍摄地点。

在白天可以手持拍摄，但是如果活动持续到夜间，你要带上三脚架。

03 夜间玩转游乐场

运用动态模糊来拍摄绝妙的游乐场风光。

穿梭在公共露天游乐场中可以带给一个摄影师无限的拍摄机会。充满活力的色彩、游乐项目的转动，再加上游玩者的激动与欢乐，意味着你无论站在哪里，或者看向哪里，都有可能捕捉到一些有趣的画面。然而，低照度的光线和拍摄对象的运动也会给你带来挑战。

摄影师詹姆斯·里昂（James Lyon）在位于牛津的加尔斯游乐场里，通过一系列曝光实验拍下了一张像流星雨划过天空般的魔幻照片（见下图）。詹姆斯说：“我用的快门速度是0.8秒，光圈值f/14，ISO100，然后固定在这个参数上进行拍摄，通常在游乐场中，会有大量游客漫无目的地乱转，或是在相机前走来走去。我发现在这样的环境下拍摄有一个窍门，你要将自己塞进一个隐蔽的角落或是藏在发电机后面。那天晚上我带了三脚架，但是我将它当做独脚架一样使用，这样人们就不会碰到它了。”

参考詹姆斯的建议，运用动态模糊来拍摄一张属于你自己的游乐场照片吧。

拍摄窍门

将你的相机固定在坚固的三脚架上。

使用RAW格式拍摄，这样你可以在后期处理中重新调整白平衡。

将相机调至快门优先模式，使用0.8秒或者更长时间的快门速度。

使用相机的自拍装置或者遥控快门线来按下快门。

04 高速凝结声音的震撼

用颜料、扬声器和闪光灯创作一幅抽象画。

马丁·克里马斯（Martin Klimas）的抽象表现主义摄影是他用视觉化效果来呈现音乐的一个大胆尝试。他将一块布伸展开来，铺在扬声器的锥筒上，然后将颜料滴撒在它的表面。然后将音乐快进到他想要播放的部分，调高音乐分贝，用相机记录下喇叭的震动所带来的色彩之舞。

马丁说：“我会根据音乐，完全凭直觉去选择颜料的色彩，然后我选择一个乐曲片段，拍摄就开始啦!”

为了凝固住颜料跃动的那一瞬间，马丁使用了非常高的快门速度，1/7000秒。如果你的相机不能达到如此高的速度，你可以使用闪光灯来辅助你达到这样的画面效果。

拍摄窍门

在一个阴暗的房间里安装一个黑色的背景，将相机调至手动曝光和手动对焦模式，并固定在三脚架上。

在有光线的条件下，选择小光圈值来让整个

画面都能够进入景深区域。

使用离机闪光的方式，并使用两个反光板让你的拍摄对象能够均匀受光。

将快门速度设置在1秒左右，减少闪光灯的闪光功率至1/16。这将减少闪光时长，有效控制快门速度。

关掉灯光，打开音乐，然后用快门引线来触发快门。

如果照片不够清晰，将相机移至更远的距离，或者降低闪光功率。

如果照片的曝光不足，增加曝光值（开大光圈或者提高感光度）。

05 用食物演绎爆炸场面

用菜花模拟那些富有冲击力的爆炸镜头。

早在2009年，波洛克·戴维斯（Brock Davis）就给自己制定了一个极具挑战的计划，在这一年里，他每一天都要创作一幅创意摄影。在这个计划结束时，他留下了几个他当时没有能够完成的，过于复杂或者耗时的方案。其中一个就是用菜花来重新演绎那些著名的历史性爆炸镜头。

波洛克说：“挑战者号航天飞机空难是我第一个想复制的场景，我永远清晰地记得那个悲剧性的时刻，作为一个孩子，我留意到那时的浓烟有多么对称，呛人的味道是多么的不同寻常。上个月我认为我应该将这一个作品创作出来了。

“我首先用了1个小时的时间将菜花雕刻成挑战者号的样子。我比照当时航天飞机爆炸瞬间的影像，然后用细杆将菜花的花冠串在一起。然后将完成的部分悬挂在一个梯子上，用细杆将各个部分固定在相应的位置，尽可能地将角度调整到极其精确的程度。”

拍摄窍门

选择一张拍摄干净的天空中带有云层、浓雾或者爆炸的著名影像。

将一颗菜花雕刻或者打理成近似原作的模样。波洛克使用了一把专用雕刻刀来塑造上图中的模型。

将菜花吊在空中并将它固定好，这样你就从正确的角度进行布光和进行拍摄了，要确保背景完全没有干扰。

用原作作为参照，布光要非常精心，然后再进行拍摄。最后，在Photoshop中的仿制图章工具去掉任何可以看到的吊线。

波洛克将照片调整成黑白摄影，让作品在具有延续性的同时能够保持更加优雅的色调，但是你可以拍摄彩色照片。你只要挑选一张和原作的天空色彩一致的背景卡就可以了。

06 探索地下风光

捕捉矿井摄影的黑暗之美。

当你深入矿井拍摄，会明显感到一种对光的控制感，同时这种特殊的环境也让你得到了一个用手电光随意构图的机会。自然摄影师凯利-玛丽·史密斯(Kelly-Marie Smith)在世界矿业遗址康沃尔郡的一座矿井里拍摄了这张照片。

凯利-玛丽说：“在矿井里摄影是一项具有趣味性的尝试，难度也很大。你可以选择使用闪光灯，但我通常是喜欢用手电筒的光照亮比较感兴趣的区域。这样，我就能够完全掌控高光和阴影的部分的色彩控制。多做一些探索性的实验是非常有必要的，它们会让你拍出一些意想不到的好照片。比如采用不同颜色的光源或者加入人物。”

拍摄窍门

将手电光打在灰板或是白纸上，以此来调整白平衡。

使用快门线来释放快门，并将手电光照向你想拍摄的区域。在整个曝光过程中，确保手电筒能一直亮着。

检查直方图中的高光和阴影区域，并适当地作出调整。

07 踏上海岸摄影之旅

用镜头去捕捉海岸的百变风光。

变幻莫测的自然景色，是海滩最吸引人的一个特点，也是最挑战摄影技术的一点。无论你去哪里拍摄，只有仔细观察和坚持不懈才能让你拍到好照片。

风光摄影师理查森（Richardson）说:“在拍摄这张照片的时候，好多次我都想要放弃了。”他指着照片，“幸运的是，这一次日落正好在合适的时间出现了，而此时的潮水也正开始退去，露出了这条著名的通往圣米迦勒山的堤道。我把三次曝光合在一起，最终得到了这幅照片。”

潮涨潮落的时间每天都在变化，如果盖是在前一天的日落时分拍摄这张照片，堤道或许就看不见了；而后面的一天，海水恐怕又会退得很远。此外，黄昏时分，太阳出现的位置又是另一个不定的因素。

理查森说：“当时我很想让岸边的灯亮起来，这样能让堤道和山都呈现出一种梦幻般的效果，但或许只有仅有的几次能够实现，因为太阳在地面线落下的位置一年之中始终是在变化的。”

他还说：“只有把握好合适的时间和地点，才能做成这样一件事。无论如何，提前做好计划并细心观察对你的拍摄将有很大帮助。”

拍摄窍门

将光圈设置为f/16，对焦在堤道的三分之一处，这样能让照片的前景和背景都很清晰，这种技巧叫做超焦距。

因为这张照片有大面积是在阴影中，比如说远处的山峰，所以需要使用多次曝光，随后再用Photoshop进行合成，这样能使细节完整地呈现出来，不论是在高光区还是阴影区域。

08 拍摄激烈的赛马

捕捉安特里国家赛马大会上的精彩瞬间。

和安特里国家大赛来一次“约会”吧。正如每一场比赛都会有“黑马”，在赛马场上呆一天，你也会抓拍到许多意想不到的精彩瞬间。当然，要想拍得好照片，也需要带上一系列好用的镜头。

先做好构思，然后再找一个合适的拍摄地点。你是想拍哪种效果，是清晰的一瞬间还是动态模糊，是要将人群拍进去还是避开他们，这些都是要提前想好的。

选择拍摄地点时要注意太阳的位置，一定要让它出现在你的身后，否则被摄物体就会有剪影效果。如果可能的话，最好是朝着赛马来的方向，在赛道的中心找一个拍摄点，并利用后面的人群做背景。

拍摄窍门

最好在靠近第一个栏的地方找拍摄点，这样能让你拍到一些赛马的好照片。要知道，想在最后一跃拍出清晰的照片是相当困难的。

如果你是在赛道的外面，那就沿着赛马奔跑的方向拍摄，当然也要把观众拍进来。尤其是在碰撞的时候，观众的反应会让照片效果大增。

拍摄时，使用不低于1/1000秒的快门速度，以此来定格赛马动态的一瞬间，或者用1/100秒左右的快门速度营造动态模糊的效果。

使用相机的连拍模式和连续自动对焦模式。

永远不要使用闪光灯，它会吓到马儿。

09 特写手法拍动物

用特写镜头呈现动物的情绪和特点。

驯养的动物虽然没有野生动物和稀有动物那样受人欢迎，但并不表明你不能为它们拍出美丽的照片，这张由野生动物摄影专家詹姆斯·西尔弗索恩（James Silverthorne）拍摄的古怪照片就可以证明这一点。

詹姆斯说：“拍摄动物有两种常见的方法，首先就是以很广的范围来取景，把动物和它的栖息地都拍下来。或者就像这张照片所显示的，用特写镜头来拍摄，这样会让照片看上去更有活力和生气。”跟随詹姆斯的实战经验，我们也去拍摄动物的特写照片吧。

拍摄窍门

靠近牛的时候要缓慢一点，你在为它们拍照的时候，可以使用一支普通的中长焦镜头把它们拉近。此外，家养宠物也很适合这种题材的拍摄。

从相机的右侧将镜头拉近，能为画面增添许多细节。

遵循三分法构图原则，将焦点对准上面三分之一处或下面三分之一处。

使用一支大光圈的长焦头，能让照片的背景完美虚掉。

10 记录雨中美景

充分利用雨季的每一天，拍摄关于“雨”的一切。

雨通常会阻挡摄影师在乡间探索美景的脚步，但如果你已经穿好了合适的服装，并且能够保证相机完好，那么你会发现这次雨中旅行绝对是一次值得的尝试。此时你需要表现灵动的雨水创造的奇迹。

你要充分利用雨季的每一天，拍摄各式各样与“雨”有关的照片。正如下一页所建议的那样，并不是拍摄真实的倾盆大雨就会获胜，其实你也可以创造点“雨”，就像右边这幅由微距摄影师林恩·埃文斯(Lyn Evans)拍摄的种子照片，或者也可以拍摄雨水冲刷过的植物的照片。

无论你选择拍摄什么样的“雨”，我们期待那些有新鲜感、令人振奋，并且真正呈现出春雨本质的好照片。

拍摄窍门

拍摄时，尽量不要让镜头暴露在雨中，盖好镜头盖，让相机保持水平或是朝向地面。每次拍完都要将镜头烘干。

尝试在有遮挡的地方拍摄，这样你就能全神贯注地拍照片，而不用担心自己的装备被弄湿。

带上一个微距镜头，留心那些细节。

雨一直下

尝试用这些新方法展现雨滴的美。

令人眼前一亮的雨景照片，要么是用灰暗阴郁的天空做背景，要么就拍晴朗少云的天空而且太阳光还要照亮在雨滴上。如果是在明亮的条件下拍摄，尝试把相机朝上，冲着太阳拍摄，使用一个较大的光圈，这样可以让水滴虚化。不要忘记保护镜头。选择快门速度时要多做几次试验，如果设置为较慢的快门速度，会使落下的雨水变得虚化；设置较快的速度，会让动态的瞬间静止下来。

拍摄雨景时，人的出现会为照片增色不少。尤其是那些在阴雨天气没有准备的人们，他们的表现会让照片更有趣。对于摄影师来说，被雨水打湿了衣服，绝不是一件令人懊恼的事。

照片中的波纹是雨水下落打到水洼或是喷泉的水面上形成的，构成了一些有趣的抽象图案。如果雨慢慢停了，要留心水面上形成的倒影。这是拍摄城市建筑的一个好机会。

拍摄微距照片的时候，尽可能地贴近被摄物体，切忌不要从上往下拍(带上一个防水板，这样能让你的衣服不被雨水打湿）。使用相机的实时取景功能，它可以帮助你随时修正构图。

雨中仰拍植物，能呈现出“保护伞”的效果，而且这样有趣味的背景和雨景很搭，在拍摄微距照片的时候，你可以尝试从低处向上仰拍，这会是拍摄雨景的一个极具创意的方法。

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