论哈佛幸福课程到工业设计手绘创新设计研究

摘 要：当前，全国越来越多的高校开设工业设计专业，手绘课程作为最重要的专业课程历来被重视。本文着重研究如何从哈佛幸福课程中感受西方的“改变”思维，以改变为基础的创新精神入手，并对设计与表现的相互作用、草图效果图的注意事项、手绘的用途及价值体现进行了探讨。

关键词：工业设计；草图；改变；价值体现

中图分类号：TS02 文献标识码：A 文章编号：1007-0125（2013）09-0152-01

工业设计作为一个新兴专业在全国越来越普遍，工业设计手绘作为其核心课程历来受到重视。其作为设计师思维表达方式，是连接手和脑、物质与意识的桥梁，同时也是设计师思维的再现，记录了思维的过程与产品的诞生过程。

作为一名设计师，应具备最起码的两个基本能力：一是设计能力：二是设计的表达能力，即表现能力。两者之间，设计是思维，表现是手段。设计起着主导和确定作用，表现只是表达设计的工具而已，但表现反过来影响设计，决定设计的表达效果，对设计有不可忽视的重要作用。两者相辅相成，不可分割。

一、哈佛大学幸福课程中学西方文化的“改变”思维

工业设计最讲究创新，然而，我们也最难做到创新。现阶段西方国家的创新能力要大大优于我国。究其根源，笔者认为还是中西文化的差异和一种对待创新的态度。笔者学习了哈佛大学幸福课程，深感西方文化对个性、自由、变化的追求，其中有很多对我们深有启发的思想，对设计创新有指导意义。

做自己想做的事情，在大学时候想清楚自己的长处在哪，兴趣在哪里，然后放手去做。西方国家对个人充分发展得自由是值得我们学习的。

在课程学习中，采用去权威。自由的学术氛围让每一个学子感染，课程中讲究研究我们自己，表明来听课不是说让自己学到什么东西，而是上完课后觉得自己在哪些思维方面有所改变。一切为了改变，认为“改变”是唯一不变的真理。“改变”是我们研究的中心，也是我们设计的中心。反静止、反抄袭、反绝对权威的叛逆式思维是整个西方先进文化的根源，也是创新的根源。我们要破除一切条条框框，追求个人的自我发展和不断自我否定，用变化与发展的要求逼迫自己不断改变思维，追求自身潜力的爆发。用相信自己能通过自己的努力来改变世界以及体现自己价值的大责任意识来推动我们自身与社会的发展。

二、设计的主导作用

在设计与表现的关系中设计是主导，表现是工具。从某种意义上说，设计决定表现。因此，在学习表现时，应从设计出发，在表现不尽人意时在设计上找原因，提高自身的设计能力，这样才能从根本上解决问题。应该深入分析其造型特点，做到“心中有虎”，看看其产品属于什么风格、线条怎么走、有一些怎么样的结构、简化后大体分几个部分、其比例是怎样的，然后在下笔画出其大概简化造型。“细节是魔鬼”，产品贵在完善细节。这时候我们可以在看看原产品的一些细节的变化、比如线条细微的变化、结构间空间关系的变化、面的延伸与消亡等。

最后，我们需要记住产品的色彩搭配、各部件的材质等，然后对比一下通过我们思维记忆的图形与原图有什么区别，强调不要完全一样，加入自己对产品的理解，用“改变”的思维去进行再创造。也许我们的改变不如原图，但我们敢于否定一个“完美”的设计。要肯定自己的能力，做到有自信，改变是非常艰难的，只要敢于尝试改变，我们就会向前迈进一大步。当然，我们还需要将我们的理论运用在改变的过程中。

三、手绘中草图与效果图的训练与提高

工业设计的草图是在平面中表现立体效果，就需要用线来表达体的空间立体感，而空间立体感的原则是进大远小、近实远虚，因此近处的线条就要实一点、粗一点，远处的线条就要虚一点、细一点。同时，保持线条的流畅性是专业绘画的基本要求，这样就证明作者有把握形态的能力。

除了粗线与细线，虚线、实线的划分也十分重要。一般来说，外轮廓线、特征线直角转折处都应该是实线。画粗实线的时候要有力度，要速度快，并像刀刻一般有力；画细实线的时候要给暗力，速度同样要求快，线条单一、清晰，富于变化。实线是单一线条，虚线可以说是一团线条。在视觉流程上来说，实线确定其具体位置完全没有问题，而虚线视觉中心是不确定的。

草图中打的阴影是模拟自然界光影关系的细微和真实的变化。理论来说，在平面中表现立体效果，同一根线条上没有两个点是相同大小的、一个面上也没有两根线条是一样粗细的。在打阴影时最讲究一个“透气性”，要像铺纱一样一层一层往上铺，线条要细、要实、要有力道和变化，阴影中细腻而丰富的变化是通过多次铺层而完成的。

上马克笔时要求排列严谨、整齐、一笔到位，中间不允许断笔和空隙。表面上颜色也不是将整个面均匀涂上色彩，而是要进行艺术化处理。具体做法是在面的二分之一处随面的走向画出一条变化的实线，在下部用马克笔理性地排列下来，注意在最下部留白表示反光。这也是多层铺法，用多层次的丰富和力道的掌控来表达画面细腻的变化。

最后上色粉只需要注意和马克笔的呼应与对比关系。色粉最重要是要颜色上上去，要有一条主线或一个主面，后进行柔和的过度，艺术化表现其对比关系和细腻的光影效果。

四、从临摹到默记再到创新

设计不同于纯艺术，不是对现实事物的重现，而是设计出世界本没有的事物。设计草图是连接设计师头和手的重要纽带。

手绘分三个层次：

（一）临摹层次。也就是对参考书、现实产品能够按照手绘的要求，专业的表现出来。要求是对现实产品的优美展现。

（二）默记层次。临摹一个产品后，要合上书本用大脑将之前的产品回想一遍，后将其默画出来。

（三）创新层次。设计是一个过程，需要将头脑中闪过的想法通过草图表现出来，需要推敲它的造型、功能，需要解决一个问题。

五、总结

要深刻理解改变这一要义、坚持不懈的进行创造，追求自身对改变世界的执着态度。相信自己的能力，充分发挥自己的长处，不唯权威与完美，相信世界是不断向前发展的，只有变化才是唯一不变的真理。只有先进的创新理念与精湛的表现技法相结合，才能体现手绘的价值，设计出一个又一个新的产品。手绘才能真正帮助设计师在设计上走在时代的前沿！

参考文献：

[1]杨雄勇.批快题设计与表现[M].北京：机械工业出版社，2010.

[2]清水吉治.麦克笔技法[M].北京：北京理工大学出版社，2012.

作者简介：

吴琨（1981-），男，湖南人，硕士，五邑大学讲师，主要从事产品设计教学与研究。

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