2023年雷雨话剧读后感范本【完整版】
下面是小编为大家整理的2023年雷雨话剧读后感范本【完整版】,供大家参考。
雷雨话剧读后感范文（精选14篇）
雷雨话剧读后感范文 篇1
前几天，文学课上欣赏了曹禺先生的著名话剧《雷雨》，让我感慨颇多。
相信大多数人和我一样，最憎恨的人便是周朴园。周朴园——周家的大家长，整起悲剧的源头。作为一个旧社会的资本家，其言行表现出唯利是图和阴险狡诈的性格。在与鲁大海的劳资纠纷中，在与侍萍的爱恨情迷中，都是最好的诠释。当心心念念的侍萍就站在他的面前，他感到的不是喜悦，而是下意识的觉得侍萍是来勒索他的，害怕她来算旧账，担心自己的名誉地位财产会受到威胁。这样一前一后显而易见的态度把他资本家的嘴脸暴露无疑，鲜明的性格跃然纸上。
最让我同情的人是繁漪。曾看过爱情温柔地凋谢，才明白所谓真爱无敌的童话，只不过是当一丝情愫如细草穿沙般掠过心田时，人们彼此心照不宣的谎言。繁漪就是《雷雨》中被伤的最体无完肤的人。在周家这个大庭院里，周朴园一直思念着他的侍萍，虽娶了她，但并没有给她任何关怀，甚至认为她病了，每天要她去房间吃药;周萍——繁漪的所爱，也是她的精神寄托，他一直在为年少时与后母发生关系而懊悔，一直想要摆脱繁漪，不管繁漪是如何的放下身段去求他，甚至愿意与四凤一起分享他，都无法挽留周萍。一个深受封建礼教约束的女子，为了爱情，能够不顾伦理道德，不顾世俗的眼光，勇敢地表达自己的感情，勇敢地追求，这让我非常的佩服，同时也非常的同情，一个女人竟能为了爱情做到如此。曹禺先生曾这样评价：繁漪是一个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新燃起一堆破碎的梦而救出自己，因为这条路也引向了死亡。繁漪就像是一朵在夜里悄无声息地绽放的花，冷漠、诡异妖艳，穿过被灼伤的眼睛，直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。
雷雨话剧读后感范文 篇2
在看完这部话剧之后，对曹禺先生着实敬佩，整部话剧中的人物演出都让我感慨万千，特别是四凤和周冲，他们是这样的无辜，却面对了整个悲剧最悲惨的结局，他们那么的善良，都不忍心伤害任何人，而他们自己却被伤害得这么悲惨。而周萍在一切都清晰的时候，选择了自尽，不要再面对人世间的苦难和折磨了。
忍不住要为他们扼腕叹息：多么年轻的生命啊，他们俩个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起，悲剧就已经注定了。
在看到周萍时，这个可以说正值意气风发的年轻人，却带上了悲剧的绝望色调，他说过，他一直都那么的痛苦，从小就失去了自己的亲生母亲，没有了母爱的关怀，而父亲是如此的伪善，那么诺大的周公馆，却没有爱的温暖，他只有选择了逃避，然而，四凤的出现，让他灰死的心重新跳动起来，两个人陷入热恋，却殊不知他终究敌不过命运的作弄。
和自己的继母乱伦使得周公馆变的诡异起来，周萍不想和继母继续下去，他爱上了四凤，他要和四凤走。但是在鲁侍萍得知后，极力的劝阻，但是爱了就爱了，已经不能挽回了，四凤怀上了周萍的孩子。
屋子外面的雷声更加的响亮和沉闷了，好似马上就要带来一场前所未有的暴风雨。天乌黑乌黑的，看不清人影，看不清前途……
最后所有的矛盾在这个黑暗的屋子里全部爆发了，周萍和继母的乱伦关系被揭示出来，四凤知道自己其实是心爱的周萍的亲生妹妹，鲁侍萍是周萍的亲生母亲!一切都那么的明晰了，却没有人感到一丝的解脱，没有一个人不想如果这只是一个梦有多好，一切只是一个梦，梦醒了什么痛苦就会都消失了的，一切恢复原样。
然而，每一个人都知道这是事实了!最无辜的四凤无法承受这样的打击，她选择了死亡，火热青年周冲为了救自己心爱的女子——四凤，也随着四凤一起离开了这个令人绝望的尘世。周萍含枪自尽，蘩漪最终也可能会真的因此发疯。
雷雨是一个悲剧，一个痛诉资本家的狠毒和残忍。周朴园，这个悲剧最大的创作者，是他亲手毁掉3 个女人的幸福，亲手毁掉自己儿子的希望，他为了和富家小姐结婚，他可以抛弃自己的妻子和儿子，为了满足自己的金钱欲望他可以毁掉儿子所有梦想。他是一个魔鬼，是他毁掉了一切!
屋子外的雷声越来越大了，暴风雨终于快要平息了，也许只剩下一些另外的人再重新考虑爱的问叹了……周公馆气派的外观与阴暗幽森的内部形成了鲜明的对比，人性的交锋就在这天差地中毫无预兆的开始，又死寂一般的结束。阅尽了一个在挣扎中糜烂的家族，漫漫长夜中伴着雷雨，不知会否有人在哭。
雷雨话剧读后感范文 篇3
第一次看《雷雨》，是在高一的时候，那时是看话剧，也因为看了那部剧，让我产生了看原著的冲动。
《雷雨》从开始作者就暗示着这个是一个悲剧。而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。
那似乎是中国式的悲剧故事，一个风流的少年看上了自家的女佣，这样的结合自古至今都不会有好的结果，特别是在那个特殊的年代。倘若那个男的有情有义，大不了两人私奔，背离父母，远走高飞作对苦命鸳鸯，周朴园这个风流少爷虽被侍萍的青春美丽与温柔打动，但他那颗只懂爱自己的心又怎会与她厮守一生?他为了自己的前途最终放弃了侍萍，选择了繁漪 。孤苦无依的侍萍带着患病的二儿子伤心的离开，原一味故事就这样结束了，谁知造化弄人，命运又将他们牵扯在一起，错综复杂的关系又上演了。妻子繁漪与他感情不和，处处与他针锋相对，并且与大儿子周萍有私情。二儿子表面上对他毕恭毕敬，实际又敬又怕，不愿与他多接触，和 同母异父的四凤相爱。身为他们的母亲，侍萍只能接受命运的捉弄，也只能埋怨自己给孩子带来的命运，似乎一切该终结了，偏偏当年的风流少年周朴园在误会下道出了他们是同母异父的兄妹。他的贪婪，他的无情，使他做出了一切，导致悲剧的发生，但是到了最后，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，唯独他完整无缺。可我们知道事实上他失去了一切……
在作者的笔下，深受封建思想影响的周家大院，上演了一个封建家庭的伦理悲剧故事。其中让我印象最深的是周冲对四凤执着，繁漪对感情的选择。 代表着封建思想的鲁侍萍、鲁四凤逃不过命运的捉弄。周冲有着一切孩子的空想，是五四运动后成长起来的一批年轻人的代表，他勇于反抗封建，希望接受新的思想，并且单纯地幻想着“世界对于他来说永远都是美好的”，他甚至认为连爱也是无私的，他甚至幻想能和他所爱的人——四凤永远在一起，当这一要求被拒绝之后，他又幻想和四凤一起逃离这个没有爱的家。他有着自己的执着，却不知这是另一个悲剧。繁漪是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她是个接受过新式教育的女人，她接受了封建礼教，也勇于反抗封建礼教，她狂热地与周萍相恋，即使那是不被允许的，但那是她对周家、对那个社会的反抗。
一整部剧，就在那场雷雨中落下帷幕，作者给了整个故事一个完满的结局，周朴园的专横、自私，使他最后孤独终身，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，所有的一切，就像一场雷雨，猛烈地开始，又倏然地结束，留下雨后水滴的声音，让我们细细体会。
雷雨话剧读后感范文 篇4
这几天的语文课，在学习中国现当代话剧的经典之作《雷雨》。以前，从来没有接触过，甚至连年度大片《满城尽戴黄金甲》被传有抄袭《雷雨》之说在社会上引起了很大的轰动，我也没有产生去观看《雷雨》的想法。如今，通过语文课本，终于比较深入地了解了此作品。在《雷雨》即将学习完毕之时，同学带来了消息：杭州大剧院即将演出歌剧《雷雨》，而且只演一场，机会难得。老师与我们商讨了一下，但同学都没有表现出大的兴趣，所以作罢。但我却不这么想。我非常想去观看!其中有一个客观原因——我家离杭州大剧院很近。
周四晚上，回到家已经6点一刻了。吃完晚饭，更是6点半之后的事了。赶紧出发!父亲先走，为我去探路(尽管杭州大剧院就在我家附近，但我从未去过)。之后，我乘车、然后再步行。渐渐地天气已经变暗，离演出时间——7点30分，也越来越近了。走错了路，让我有点心慌：怎么就是找不到杭州大剧院的所在?!怎么时间就流走得那么迅速?!但我始终怀着一个信念——杭州大剧院就在附近!它是死物，是不会移动方位的!我一定可以找到它!最糟糕的是我与前去探路的父亲没了联系——我手机停机着。哎，慌乱之中，我想到了某句自己很崇扬的名言：世上没有救世主，一切只能靠自己!于是，我便继续自己的脚步……终于，黄天不负有心人，真被我找到杭州大剧院了!但时间不等人——已经7点半了!等我买好票，准备进场，却被告知：演出已经开始，现在不能贸然入场，必须得等到幕间才行。于是，只好先在大厅观看屏幕上直播的现场演出。可惜屏幕的清晰度不高，几乎看不清在放点什么。好在，没多久，我们这些迟到的人就被请入了剧院。由于迟到，所以只能就近入坐，不能按自己票上的座位号就坐。我挑的位置还算比较居中，所以观看得很清楚。
此时，舞台上是昏暗的，伴唱团在演唱着(伴唱团一半男生、一半女生。以我们观众的视角看去，女在左，男在右)，主角是一男一女，两人在演绎着比较柔情而暧昧的情景。随后，序幕以伴唱团唱着“周公馆里闹鬼喽、闹鬼喽、闹鬼喽……”的音乐以及升起的白亮和蓝灰灯笼的背景而结束。结束的同时，舞台变黑，幕前的一层半透明的幕布上显出了朵朵乌云的形状，果然很切题!接下来，才是真正的演出，以一声惊天的响雷开场：
第一幕。这时舞台上灯光大亮，完全不同于序幕时的阴暗。背景是两张沙发，一大一小。还有一张茶几，茶几上有台灯和相框，相框里应该就是鲁侍萍的照片了吧。最大的背景是周公馆应有的石柱门栏和玻璃大门、窗户。此时，舞台上只有一个女人坐在沙发上独唱，她似乎就是序幕时与某个男人“偷情”的那位，看来她就是蘩漪了。她唱述着自己的不幸生活……她的儿子周冲登场了，与我想象的不同，周冲不是个青少年的形象，而是个小胖子。他手拿帆船，边唱边跑到他母亲身边，他唱着自己对四凤的爱——想带四凤乘帆船离开这个家，在远处的大海生活。这时，四凤也出场了。周冲直接向她唱出自己对她的爱……之后，此剧的最大反派——周朴园也登台了，他来逼蘩漪喝药。这一幕，可说是《雷雨》的经典片段。歌剧也表现得相当出色!而喝药这一段，周萍也登场了。他的形象更出乎我的意料——不是青年，而是个发福的中年男子。
下一段，鲁侍萍出场了，周朴园与她相见并相认。这段，改动较大。与原作，甚至电影相比，对白少了很多。同时，完完全全表现出了周朴园对鲁侍萍的爱，一点也看不出周朴园对鲁侍萍的到来的惊恐和厌恶。看来，歌剧导演与我的观点很一致——认为周朴园是真心爱鲁侍萍的。此后，是四凤和周萍的舞台。他们两个互相唱出了对对方的爱……
然后，鲁侍萍带走了四凤(这段比较平淡，所以我就不多言了)。四凤走后，周萍知道一切都是蘩漪惹出来的事端，与她决裂了。这时，与序幕一样——伴唱团出现，升起了白色的灯笼。不同的是，这次是全白的灯笼，而且无光。这是否预示着此剧将是悲剧?
第一幕结束，舞台前又降下了那层印有乌云图案的半透明幕布。中场休息20分钟，我在座位上无所事事。刚才演出时想拍摄些现场照片，可惜被工作人员阻止。现在，既然是休息时间，我想我应该可以拍摄一些剧院的照片了吧。于是，拍摄……看到有西湖明珠台的记者在采访，有点想上镜，更想对此次演出说点感言。但是他们离我好远，似乎不会注意到我并来采访我。我自己也不愿直接走到他们面前要求被采访。所以，算喽。
第二幕，开场仍旧有幕布遮掩着舞台。蘩漪在追赶着周萍，周萍却与四凤在亲热。配合这些情景的是舞台在转动，伴唱团在演唱。蘩漪寻不回周萍，失落地回了家。周冲正在沙发边睡觉，被母亲的到来而惊醒，他向母亲唱出自己在梦里看到的情景——他与四凤美好地生活着……周萍回来了，他又与蘩漪发生矛盾。两人大吵，背景升起白灯笼，灯笼由暗变亮，伴唱团再度出现。周萍怀愤离开，蘩漪昏倒。这时的舞台灯光完全集中在了蘩漪倒地后的身躯上，随后又飘下了片片花瓣……场景很惟美，但此时的伴唱团已经是清一色女生，而且穿的是白色服装，这更预示了此剧的悲剧性。
周萍与四凤私奔，家庭大乱，场面也乱。他们走后，蘩漪明显受刺激，变得有点疯癫。而此时的伴唱团全变为男生，穿着黑色服装。周萍在追赶着四凤，却遇到了追随他而来的蘩漪，伴唱团恢复成男女生同唱。大家又都回大周公馆，认了亲，家庭更乱，场面也更乱。六位主角在台前排成一列，一齐唱着……窗外，开始下雨。四凤跑了出去，周冲追着她。两人一起触电而死。周公馆的四人，似乎预感到这声雷带来的结果，个个都变得哀沉。周萍走到楼上，开枪自尽。窗上的雨水变为了红色，哀悼着逝去的三位年轻人……最后，整个周公馆坍塌。
演出结束，实在是精彩!让人久久无法回神。谢幕时，登场的除了六位主演外，还有本剧的主要幕后工作者两名以及歌剧的总指挥。观众们的掌声不绝于耳，这足以表示此歌剧的成功!
本说过不会在博客发表我观看歌剧《雷雨》的观后感，但今天没有可写的内容，所以还是抽时间写了这篇许诺多时的观后感，并在博客发表了。如果大家不嫌我写得罗嗦、无才，就请小看一遍。欢迎给出意见。
雷雨话剧读后感范文 篇5
在这部小说中，紫姬(即紫上)是作者着意刻画的理想淑女形象，她气质优雅，艺压群芳，性格婉约，通情达理。深得源氏钟爱，被公认为最幸福的女人。从表面看，的确如此。自十岁便被光源氏藏于深帏的紫姬，的确得到了不少令人艳羡的柔情蜜意与锦衣玉食。紫儿应该可称是光源氏生命中最重要的女子了。她虽非光源氏的原配，但她从幼年起就与源氏相伴，由源氏亲自教养成人。因为长相酷似自己的昔日恋人藤壶更衣，紫上从十岁起便被光源氏抚养在自己家中，为此，她的一言一行其实都是光源氏教育的结果，也是光源氏意志的体现。可以说，源氏对于她的抚育有点类似于今曰十分流行的恋爱养成游戏，完全按照自己心中所向往的理想伴侣的形象来培育紫儿，而紫儿在他的精心教养下也确实在品格、仪态、才貌上超出了源氏身边的其他女子，并在源氏的正妻葵姬死后成为了源氏的嫡夫人，与源氏相伴直至终老。她看似尊荣无比，幸福美满。虽然源氏情人无数，风流成性，但始终把她放在第一位，给予她，他的其他情人从未拥有过的地位以及长久的感情，甚至在她死后了却尘缘，皈依佛门。随感：曰前拜读了曰本作家紫氏部的这部名作，读完以后感触良多。
我觉得作为一名伴侣、一位母亲、一个情人，紫儿无疑是完美的，而作为她自己，她却有太多太多的遗憾了。她没有得到父母的怜爱，没有兄弟姐妹可以相依，没有亲生的儿女承欢膝下，她甚至没有过完她的童年就被牵扯进了一个男子的恋爱养成游戏里。可以说，她生命中唯一的慰藉，就是那名男子的爱，然而那名男子却是一个多情之人，他有太多的感情要去给，有太多的爱人需要他的安慰。可是……他难道不知道吗?在她的生命里除了他——就没有别人了。但是，为此她却交出了自己作为一个人的全部自主权利，以别无选择代替了一切选择。紫姬在丧失了人身自由的同时，也丧失了精神自由。
她如同一只笼中之鸟，万里云天在她是永不可及对。而这种自由的丧失，不是靠皮鞭棍棒，而是靠脉脉温情来完成的，这就更加可怕，更有利于源氏对她这张白纸任意涂抹，完全按照自己的意愿和准则把她培养成自己所需要的人。在源氏的百般照顾、万种柔情中，在源氏的引导、启发、灌输下，紫姬已经完全丧失了自我，而代之以光源氏的成功的创造者和贵夫人的标准模特。作为统治者的正夫人，她充分体现了本阶级的伦理道德对其要求：温顺贤惠、宽容忍让、逆来顺受、惟命是从;作为一个普通女人，她溺爱纵容自己的丈夫，疼爱他的子女，可以说，她所做的一切无人能够指摘。可是，她自己又得到了什么呢?丈夫出去寻花问柳，自己空有满腔幽怨却只能暗自落泪;独寝中夜夜烦恼无休而当着源氏的面却还要藏起泪衫，“装作和蔼可亲、毫无怨恨的样子”;当光源氏屡屡在众人面前夸她“众善皆备的完人”时，隐含在每一声赞美背后的又有多少刻骨的悲酸、多少强咽强压的哀怨!
直到生命的后期，紫姬才对自己的命运有了比较清醒的认识，她开始了自己微弱的反抗，她开始指责光源氏，开始打算出家了此余生。可是，她的这个愿望也没有实现便含恨辞世了，在遗憾与愤恨中，紫姬结束了自己凄凉哀怨的一生。通读全篇后不得不说的是《源氏物语》是日本贵族的写真集，女人是男人政治交易的商品。《源氏物语》亦是如此，它始终没能摆脱封建的枷锁的桎梏，女人的命运仍是悲惨的，处于供侮辱被蹂躏的位置
雷雨话剧读后感范文 篇6
今天，我在我的读书时间里读了一个故事—灰姑娘。
从前，有一个富翁，他的妻子生了个小女孩。不久，富翁的妻子去世了，小女孩跟着爸爸生活。后来，小女孩的爸爸又娶了一个女人，那个女人也有两个小女孩。爸爸活着前，小女孩的后妈对她很好，可爸爸死后，她的后妈就有了坏心肠，她把小女孩美丽的衣服都抢走，就留给她一件难看的灰色的衣服，让她干家里全部的活，小女孩每天都干活，每天衣服上都很脏，所以就叫她“灰姑娘”。
一次，王子要全国的少女去皇宫跳舞，后妈的两个女儿要去，后妈当然同意，可灰姑娘也想去，但后妈不让，灰姑娘许了愿，想要一件美丽的衣服，去皇宫里。这是一个老奶奶从天而降。变出了一件裙子和一辆马车，灰姑娘穿上裙子，老奶奶又变出一双水晶鞋，老奶奶对她说“十二点之前一定要回家。”灰姑娘穿上鞋后就上了马车，马带她来到了皇宫，王子要和灰姑娘跳舞，灰姑娘答应了，跳着跳着，灰姑娘看见离十二点只差几分钟了，于是她跑了，掉下一只水晶鞋，而王子要找她就来到了灰姑娘家，让女子们试穿水晶鞋，大姐试了不行，二姐又试了不行，而灰姑娘穿上不大不小，正合适。王子带着灰姑娘回皇宫了。
雷雨话剧读后感范文 篇7
“为什么叫它野风车?”二疤眼于问。父亲说：“旷野上，没遮拦，大风来了像野马，弄得风车疯转。这种车就叫野风车。”
——题记
这是一本我百读不厌的书。书中共有短篇小说15片，让我记忆深刻的是《第十一根红布条》。文中讲述了一个老爷爷和他的独角牛的故事
麻子爷爷是一个让村里的孩子们很不愉快、甚至感到可怕的老头。他从不让任何人碰他的独角牛。为什么这头牛只有一只角呢?因为它买回来不久，就被麻子爷爷锯掉了一只角。麻子爷爷性情古怪，一个人住在林子中，久而久之，人们便把他遗忘了。直到有一天，村里的一个孩子落水了，医生也不在，这时有人才想起了他，准确地说，是想起了他的独角牛。
麻子爷爷年纪大了，跑不快，踉踉跄跄的。但他顾不得这些，因为他明白，有一个孩子等着他去救!
不知为什么，这里的人都说，只要孩子有救，牛就会走动，要是没救了，就是用鞭子抽，牛也绝不肯跨前一步。牛终于走动了，渐渐地，越走越快。至于麻子爷爷怎么样了，可想而知。他牵着独角牛拼命地跑，脸色发灰，尖尖的下颏不停地滴着汗珠。终于，牛背上的亮仔活过来了!“拴根红布条吧!”一位大爷说。这里的风俗，凡是在牛救活孩子以后，这个孩子家都要在牛角上拴根红布条。人们都不吱声，庄重地看着这根红布条拴到了独角牛的那根长长的独角上。这时人们突然想起了麻子爷爷，有人便走过去，叫他：“麻子爷爷?”可是没有回应。是的，他睡着了，永远地睡着了!
忽的许多人哭起来，悲痛里含着悔恨和歉疚。
再给他换衣服下葬时，从他怀里落下一个布包，里面有十根红布条，也就是说，加上亮仔，他用他的独角牛救活过是一条小生命!
一个不受人们喜欢，不受人们重视的老人，每当关键时刻，他总会牵着他的独角牛出现，带给大家一个又一个奇迹，最后，他离去了。在救完第十一条小生命后，躺在草垛上，安详的离去了。
这是一本感动人心，让人潸然泪下的书。我落泪了，不光是因为麻子爷爷，更是为了他这种舍己为人的高尚品质。
雷雨话剧读后感范文 篇8
四月二十六，正是芒种节。按照风俗要祭饯花神。大观园中的女孩子们早开始忙碍了，吾独不见黛玉。而宝玉见到黛玉总是躲着自己，正奈闷自己哪里得罪了她，却发现地上有许多落花，于是他兜起落花，奔到那天和黛玉葬桃花的地方。
再说那黛玉因昨夜到怡红院遭拒后，心里很不是滋味，于是吟起了《葬花吟》。声音凄美动人，让人好不伤感。
林黛玉为何能吟出这么一首凄凉唯美的诗呢?这就要提起她的身世了，林黛玉是林如海和贾敏的独生女，因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接到荣国府抚养。她生性孤傲，天性率真，与宝玉同为封建的叛逆者，她从不劝宝玉走封建的仕宦道路，她蔑视功名权贵，当贾宝玉把北京网所赠的圣上所赐的名贵念珠一串送给她时，她却说：“什么臭男人拿过的，我不要这东西!”她和宝玉有着共同的理想和志趣，真心相爱，所以昨夜宝玉没有和黛玉相见，自然让黛玉心中又气又悲，吟出“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜?”由落花无人怜爱哀叹自己身世苦。
而黛玉自从进贾府第一天，知道这里不同于别处，自是做事处处小心。虽有贾母等人的疼爱，而敏锐的她更多感受到自己被人冷落，从“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。”更真实的表现了自己寄人篱下处处提防。
“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?”“一朝春尽红颜老，老落人之两不知!”感叹青春易逝，纵使自己如今拥有稀世容颜，也逃不掉岁月的侵蚀。且自己现在身在他人家中，即使老死也无人知晓，感叹自己的身世。
“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。”“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”林黛玉诗书精通，所以性格不免有些孤傲，她以为自己原本高洁的情操也能不被这腐朽污浊的社会所浸染，表现出她不与世俗同流合污的高尚节操，她希望自己可以像鸟儿一样拥有一双翅膀可以飞翔，也表明她不受封建束缚，背离封建礼教，追求自由的精神。
一首凄凄艾艾的《葬花吟》道出了一个知性美丽的奇女子，这其间存在的深刻情感，怎样不叫我们认真领会感悟呢?
雷雨话剧读后感范文 篇9
在离群的岁月中，一个纽约男孩磁石一样的被山林吸引，在山中度过了一段陶渊明所言的“采菊东篱下，悠然见南山;山气日夕佳，飞鸟相与还”的山居生活。
亲近自然，是人人常言而践者无多的一个理念。黄金周式的旅游，热热闹闹地去，热热闹闹地回，我不热衷。在我眼里，唯有热爱自然，感受自然——“像一条小小的沉默的鱼，潜身在潜身在碧绿的海底”而自得其乐，像山姆观池水漾波，听百鸟啁啾一样，才是亲近自然呵!
何谓充实?《山居岁月》中，山姆在山中抓贻贝、捕河虾、做果酱、制椒盐，其魅力引得我心随目动，向往如此美妙的山居生活。这样的生活淡泊而非无志，像梭罗一样，带着广博的使命，孤独、自由、简单，却乐此不疲。
现今的人每天都在奔波忙碌，追奢求华，工作节奏鼓点似的紧凑，那也是一种充实，但那种充实是机械的，是无趣的。虽然太白曾言：“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱。”但天天沉溺于斯，怎能不令人食之寡味，百无聊赖呢?可惜啊，他们已经忘却这个世界还有别样的生活方式，他们是难以体会到清净无求无争的那种山野之趣的。
为了图方便，我们时常依靠一些省事、省时、省力的代劳工具。而山姆呢?他在山中找回了“扒去城市外衣”的自己，当人们把祖先的生存技巧弃如鸡肋时，山姆却择而用之，“我进山时只有一把斧子、火刀火种、一捆线和四十美元。”显而易见，他以此为乐：挖草根、制鹿皮门、造树屋等等，不过度索取于自然，而学会适者生存，用双手开拓出一片奇迹。
走进《山居岁月》，走进山姆的山居生活，我才骤然惊觉我们与生养我们的大自然距离变得那么似近却远，我们在以为自己“得到”的同时，也不知不觉地在失去什么!
啊!山姆，在阅读《山居岁月》的同时，我深深佩服你那“奇异”的双手，向往着你那闲云野鹤的生活，向往着葛博礼家族的那一片土地。我深深地爱上了那深山野岭中的奇迹，幻想着某一天，也会有一方土地属于我。若有此时，在耕耘的同时，我一定会想到：在一个遥远的地方，曾有一个男孩，他长于市，却居于野，沐于溪，憩于树，他是我一世的榜样!到那时候，我必将种树满山，让蓝天重归，让鸟兽繁衍，让我的足迹与大自然和谐融合!
雷雨话剧读后感范文 篇10
清晨，太阳露出了红红的脸蛋，鸟儿站在树枝上叽叽喳喳地唱个不停，凉爽的晨风轻轻地迎面吹来。这时，《蜻蜓眼》映入我的眼帘……
这本书主要以小女孩阿梅的成长为线索，并以这个孩子的视角勾勒出了那个特殊年代中，一家人相扶相帮，相濡以沫的动人情景。
这本小说最让我着迷的不是阿梅，而是阿梅的奶奶奥莎妮。她跟中国丝绸商之子杜梅溪结婚，并生下了四个儿女。二战期间，她跟着丈夫回到上海定居。此后，岁月流逝，奥莎妮从少女到老妇，渐渐地融入了中国的生活。她给这个中国家庭带来了优雅和温润，然而她的异国血统被许多中国人误认为国际间谍，并想出种.种办法伤害她。可奥莎妮本是柔弱的老妇，但在爱的正义下，她显得十分坚强。就算那伙人夺走了她最心爱的蜻蜓眼，她也想尽各种办法，甚至不惜用苦肉计夺回了项链。
从奥莎妮奶奶身上我学到了很多，我也明白了爱的力量是最强大的。就像奥莎妮奶奶一样，因为她对丈夫、对孩子们的爱，使她心甘情愿离开自己的故乡，来到遥远的中国，并且一待就是一辈子。奥莎妮奶奶一生经历坎坷，但是无论遇到什么困难，都用乐观的态度去面对……这些都值得我们去学习!
这本书真的使我受益匪浅。
雷雨话剧读后感范文 篇11
从《围城》发表以来，就有好多人对方鸿渐提出不同的看法。有的报道说，方鸿渐就是作者的化身，甚至有的人还怀疑作者的博士学位是否也是虚构的。但无论如何，方鸿渐是个典型的知识分子形象这句话是无容置疑的。但正因为他是知识分子，而且是那种带着玩世的态度处世又有点良心的知识分子，才构成了他一生的第一圈“围城”。方鸿渐是有点虚荣的，有点玩世不恭的，但是，他又并不像辛楣一样有真才实学，也不像韩学愈等人一样完全昧着良心。他希望做个大人物，这样的性格，似乎就决定了他的一生。方鸿渐的第二圈“围城”就是给他带来多灾多难的假学位。方鸿渐到底是个知识分子，在买假文凭之前，他也问问良心，他为自己起了的籍口：“父亲是科举中人，要看‘报条’，丈人是商人，要看契据。”假如方鸿渐玩世能够彻底点那也好，可是他没有像韩学愈一样将他的假文凭发扬光大。以他自己的口气，就是“说了谎话，还要讲良心。”说谎就说谎嘛，讲了良心这谎话就变得不伦不类了。既然讲良心，就干脆别买学位了。既然都不讲良心了，就干脆把学位发扬光大吧?害得自己当个副教授忍气吞声的，两头不着岸。方鸿渐一生的第三圈“围城”，我想没有人会反对，是他在处理感情问题时候的玩世态度。苏文纨在归国的轮船上就表现出对方的爱慕了。可是方并没有表达什么。到后来鸿渐的博士学位闹笑话之时，本来是外行看热闹，内行看门道的。苏文纨一点就会破。苏博士不点破，这摆明白了，是因为爱。可是方鸿渐还一头栽下去，当起了一个爱慕苏小姐的角色，与赵辛楣争风吃醋，甚至在月亮底下“一吻定江山”，这都不无是他自己的错误。他以为玩世无所谓，但却不知道是他自己破坏了自己与唐小姐本应美好的感情，流落到三闾大学里去。与孙小姐完婚一起到上海打工后，他是被生活所迫，才抛弃了玩世的态度，如他自己所说：撒谎往往是兴奋快乐的流露，也算得一种创造，好比小孩子游戏里的自骗自。一个人身心愉快，精力充溢，会不把顽强的事实放在眼里，觉得有本领跟现状开玩笑。真到忧患穷困的时候，人穷智短，谎话都讲不好的。这岂不悲哉?也许从第一圈“围城”建立时，就决定了会有第二圈围城，就决定了会有第三圈围城了。在那个到处是“小人物”的时代，做个大人物并不是每个人都有能耐的。方就绝对没有。可是他还是希望做个大人物，买文凭时，希望自己能够使家翁感觉光耀门楣;买了文凭，又觉得有损道德;甚至最后娶了孙柔嘉了，还要计较计较她的姨妈给他工作，使他失尊严……要知道，社会上只有两种人能够混得好。一种是真正大写的人，他们有他们独特的才能，他们有他们高尚的情操。他们是因为他们近乎模范的举躁，才赢得别人的尊重。而另一种，则是完全相反的。他们用旁门左道，说谎时，能够令自己都骗过来。他们深有城俯，他们的行为举躁有时真是没有良心可言。而社会上更多的，是后者，从古到今都是如此。袁世凯用了多少手段才当上大总统?乾隆是如何登上皇位的?就连现在的企业在商场上竞争，也用尽手段，不是你死就是我亡。可是，并不是所有人面对这些时都能够狠下一条心的。多数的人都像方鸿渐一样，有那么一点的良心，有那么一点的虚荣。他们处处做小人，又不得处处提防小人。他们也知道世道的艰险，可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变，就似乎方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪，以此找回自己的公道一样。孰不知道，人家早就设定了陷阱等他踩进去。或许《围城》的文学价值也正在此。它写出了人们不愿意正视的，真实的社会环境。这就是我读《围城》从中得到的读后感。
雷雨话剧读后感范文 篇12
偶然，在书店中，阅读了《狼性》这篇文章，使我顿觉耳目一新，受益匪浅。
闭上双眼，仿佛，看见了一群群狼在野外捕食，一次失败，第二次再来;失败了，再来，再来……面对挫折，狼群的反应不是沮丧，也不会表现出忧虑。狼群只是整装待发，投入眼前的新任务，继续向前进。深信在下次，胜利将属于他们。这就是狼性-----一种不怕困难，勇敢面对挫折，勇于尝试的精神。
细细地品读这篇文章，我似乎只能读懂“败中求胜”这个词。
多少人，在失败过后，总是选择逃避，而逃避的结果往往是失去了机会，失去了成功。正如文中所说，“我们不但不应该畏惧失败，逃避失败，更应该鼓励失败。”是啊，如果人人都害怕失败，逃避失败，那么，那些新的，有挑战性的的东西就没有人去尝试了，每个人也只是庸庸而过，不是吗?我们更应该学会鼓励失败，挑战成功，才能获得新的知识，新的感想，才能在失败中取得成功，取得胜利!
多少人失败了，总是抱怨环境的恶劣，却从不知道如何在困境中崛起，如何从困境中将自己磨练成强者。不是说：“困境易成才”吗?许多奇迹都在险恶的环境中出现的，顺境虽好，但它能消磨人的斗志。而逆境却能磨练出坚强的意志和勇于拼搏的精神，使自己的能力超常发挥，是啊，只要抓住了逆境中的希望，把它作为动力向前冲，那么，成功一定会在终点迎接我们的。狼群都能这样做，何况是我们高等的人类呢?
准备失败!鼓励失败!败中求胜!挑战成功!
读罢，同学们，生活在幸福今天的我们，是否应该学着如何去挑战失败呢?
雷雨话剧读后感范文 篇13
最近在读南怀瑾先生写的《论语别裁》，虽然还没有读完，但是，感慨颇多。几乎每翻开一页，没读完一章，都能让我心情愉悦，思如泉涌，让我不得不写点东西出来。正如论语里所说的，子曰：“学而时习之，不亦说乎?”
然而，正是在《论语别裁》的“学而第一”部分里面提到的“子曰：学而时习之，不亦说乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知而不愠，不亦君子乎?”这句话，让我开始感叹于南怀瑾先生的睿智，感叹于他对《论语》一书深刻的洞察力和精辟独到的分析。
看到这句话，就回想起上中学时，在课堂上跟着老师一丝不苟认真地读孔圣人经典的情景。对于老师的讲解，学生都深信不已，一字不差地记录下来。考试时解释“子曰”，大家也是千篇一律的标准答案。当时的学生，现在看起来，似乎是只求只字片解，其实只是因为文学修养还不够，自然没有能力去分析甚至批判了。正如南怀瑾说的，文学革命，你都不知道什么是“命”，如何去“革”?
读了南怀瑾先生的《论语别裁》开篇的“学而第一”部分，才发现这三句耳熟能详，曾经以为意义再明显不过的“子曰”，在南怀瑾先生看来，居然还有另外一层完全不同的意思，让人有耳目一新的感觉。“学而时习之，不亦说乎?”做学问，要有思想，不断地见习和体验，并反省，就是学问。能够从不断的体验反省中经常得到“会心一笑”，那就是“不亦说乎”了。做学问是件清苦的事，可能一辈子都没有人了解，没有人欣赏。但是孔子说只要有学问，自然有知己。因此他接着说“有朋自远方来。不亦乐乎”。寂寞凄凉的时候，有一个知己来了，那是非常高兴的事情。而这个“有朋自远方来”的“远”字，并不一定是指空间距离上的远，也有可能是时间。孔子的学问，是五百年后的汉武帝时期才兴起的，董仲舒弘扬孔学，司马迁撰《史记》，非常赞美孔子，这个时间间隔得有多远!这五百年间，孔子是非常“寂寞”的!第三句“人不知而不愠，不亦君子乎”，就是说做学问的人，乃至一辈子没有人了解，也“不愠”，不怨天尤人。
孔夫子还说过，“无友不如己者”。在中学时学到这句话就很诧异，如果每个人都只交比自己强的朋友，那世间没有人能有朋友了!孔老先生岂不很势利?其实，夫子的意思是，对朋友要“敬”，“尺有所短，寸有所长”，看待朋友，有看到他们的长处，看到他们做的比自己好的地方。亦如民国时期佛教大德印光法师所言，“看一切人都是菩萨，唯我一人实是凡夫”。这是多么高的境界啊，孔子的智慧，有多少竟被我们轻率地误解了——甚至加以嘲讽和打压。
《论语》，经历了汉朝董仲舒的篡改和宋朝朱熹的注解统一思想……到当今的大师、教授、专家……拿它说事，其真实面目已经不为大多数人所知。明朝以后，朱家皇帝下令以四书考选功名，而且必须采用朱熹的注解。因此六七百年来，所有四书五经，孔孟思想，大概都被限制在“朱熹的孔子思想”中。换句话说，明代以后的人为了考功名，都在他的思想中打圈子。因此，这也成了孔子思想为再后来的人们说诟病的一个重要起因。
从《学而》中，我们还能感受到孔子立身处世的态度，“子曰：弟子入则孝，出则弟，谨而信，泛爱众，而亲仁，行有余力，则以学文”。
“入则孝”，我们都能明白，这个学生在家里是个孝子;“出则弟”就是在外面，对朋友，对社会，对一般人就能够友爱，扩而充之爱国家，爱天下……记得有人说过：要看一个人是否能与你交朋友，就先看他在家里是否是一个孝子。这就是“入则孝”，若在家里，连自己的家人都不能做到“入则孝”，何况在外，怎能做到“出则弟”?与别人交朋友呢?在学校同样如此，同事之间也要做到“出则弟”，学校是一个大家庭，老师之间要讲友爱，讲团结，才能把人作好，才能把事作好，才能爱自己的学生，才能教书育人。
“谨而信”也提到做人做事要非常地谨慎。我们在日常生活中，为人处世要言中有信，也要谨慎处世而信，在人与人之间，人与社会之间一切都要言而有信，答应了别人的事要做到，老师要求学生做到的，首先自己要为人师表。同时又“泛爱众”，一个人有了伟大的胸襟，能够爱人，在学校里，彼此之间的友爱，对学生的爱，扩而充之，就能爱天下人就如爱自己一样。假如一 个人对这些都做到了，就能“而亲仁”，就能再亲近那些有学问，有道德的人，就能与他人和睦相处，也就能做到“行有余力，则以学文”了。也就是说，学会了做人，做好了人，还有更多更好的心情，更多更好的精力再去“学文”，热爱文学的就做文学家，热爱科学 的就做科学家，热爱艺术的就做艺术家等等，都可以根据自己的志向所在，兴趣爱好，去以量力而行。
近年来，“国学热”渐渐兴起，曾经抛下的经典，今朝又被重拾起。人们开始重新解读祖先的遗产，圣哲的智慧，国学大家们逐渐走入了我们的视线。我尊重每一位内心纯良的学者大师，没有他们对历史的悉心研究，哪里来的社会进步?但是我们没有必要亦步亦趋追随高人的脚步。今天是这个声音，我们顶礼膜拜，明天有人出来反对，我们又趋之若鹜，唯其马首是瞻。从众心理，是社会心理的普遍现象之一。所谓从众，是个体在群体的压力下，放弃自己的意见或违背自己的意见，使自己的言语、行为保持与群体一致的现象。从众、迷信权威是给自己内心的禁锢。其实每个人都是独立的个体，都有自己独立的思想。众所周知，《论语》是孔子及弟子的言行记录。作为大政治家、大教育家、大思想家的孔子生活在距离我们约2500年前的春秋时期，真实的孔子不复存在，唯有思想流传百世。而对他思想的理解，我们也只能揣测和研究。孰是孰非全靠自己内心的判断。
《论语别裁》是南怀谨先生对《论语》的解释。整本书都在教我们做人做事的道理。无论做什么事情，包括为政还是做学问都是以做人为基础的。我不是一个善于总结反思的人，对于《论与别裁》可能理解的不深，只能记下自己一些零星的感受。
雷雨话剧读后感范文 篇14
《苏东坡传》是学者林语堂先生的所作，该书以文献资料为基础讲诉了东坡颠沛流离又充满潇洒传奇的一生。
提起东坡，想必大家都不会陌生。大多带着亲切会心一笑，随口都能吟上一句：“明月几时有，把酒问青天”，或是“大江东去浪淘尽，千古风流人物”。东坡的作品之中无不流露出他至真至诚的本性，诙谐而有趣，文字间莫不真笃而诚恳，完全发乎内心。
唐朝诗人李白、杜甫的诗篇传颂至今，广为人知。李白潇洒自如，从心所欲，遨游天地之间，不为凡尘琐事羁绊;杜甫忧国忧民，心怀天下，沉浮官场争斗，终身郁郁寡欢。李杜两种截然不同的人生态度，或太过不羁洒脱，或太过忧愁苦闷，只选其一，未免太过单一。而东坡恰好将这两者合二为一，他的一生既忧且乐，美痛兼具，此乃真正的快意人生。
苏轼学识渊博，多才多艺，在文学、书法、绘画等各方面皆有很高的造诣。作为“唐宋八大家”之一，他在词作上与同为豪放派的辛弃疾，并称“苏辛”;诗作清新豪健，善用夸张比喻，与黄庭坚并称“苏黄”。苏轼亦善书，为“宋四家”之一;工于画，尤擅墨竹，提倡“诗画本一律，天工与清新”的理念。
苏轼的才情虽名闻天下，但他一生卷在政治旋涡之中，仕途上历尽艰辛，乌台诗案屡遭贬谪，然而他始终光风霁月，淡然处之，真乃“一蓑烟雨任平生”。
岁月如流沙，弹指间，韶逝。东坡就如一颗璀璨耀眼的明珠，永远散发着光与热，吸引我们去探寻他深厚的文学宝藏。